70 українських художників відтворили глибину поезії Ліни Костенко на 101й картині в унікальному художньому проєкті “Намалюй мені вірш”
Проект “Намалюй мені вірш” вже став важливою подією для українського творчого середовища, об’єднавши митців навколо глибокої і вічної поезії Ліни Костенко.
Завершальним акордом цього унікального мистецького змагання стала фінальна виставка, яка відбудеться з 15 по 30 вересня 2024 року в Києві на території історико-культурного заповідника «Києво-Печерська Лавра» в музеї Театрального, музичного та кіно мистецтва України.
“Це проект про любов до слова і образу, про вічне і глибоке, що може передати поезія та мистецтво“, — зазначає Ванда Орлова, авторка ідеї, реалізації та організаторка проекту “Намалюй мені вірш”. “Коли я задумувала цей проект, прагнула створити простір, де поезія могла б заговорити мовою фарб і пензля. Я хотіла показати, як слово може перетворитися на образ, і як ці образи можуть надихати та спонукати до роздумів. Виставка є кульмінацією цього процесу, де кожна робота – це історія, розказана крізь призму особистого бачення художника, обраного ним вірша“.
Експозиція презентує роботи українських художників, створені в рамках арт-батлів з березня по серпень цього року. Художники обирали вірш і сходилися у творчому двобої. Кожен з митців писав свою версію картини.
До участі в проєкті “Намалюй мені вірш” Наталія Азарна і Юлія Велика не були знайомі особисто. Та вражає наскільки їхні картини на вірш Ліни Костенко «Шалені темпи» перетворилися на своєрідний діалог, який розгорнувся на полотнах. Працюючи далеко одна від одної, вони відтворили дві абсолютно різні, але глибоко пов’язані інтерпретації одного твору. Наталія бачила у вірші символ повернення до коренів і незмінних цінностей, тоді як Юлія відчула у рядках поетеси динаміку сучасного світу та безкінечну дорогу вперед. Їхні роботи, хоч і створені окремо, стали чудовим прикладом того, як мистецтво може з’єднати різні голоси в єдиній поетичній розмові.
Наталія Азарна: “Коли я обирала вірш Ліни Костенко, мене найбільше вразила його контрастність — шалена сучасність та прості, майже забуті цінності. Я вирішила зобразити осінні яблука як символ того, що залишається незмінним попри стрімкий темп життя. Мої яблука — це символ дому, спокою та тепла, що нагадує про коріння та зв’язок з рідною землею. Вони втілюють у собі дух часу, який хоч і змінює все навколо, але не може змінити людську душу і пам’ять про найважливіше. Для мене було важливо передати цю простоту і глибину водночас, коли найпотужніші почуття народжуються з чогось зовсім буденного“.
Юлія Велика: “Моя картина на цей вірш Ліни Костенко розповідає іншу історію — про шалений ритм сучасності, про швидкість і постійну гонку за невловимим. Я обрала тему дороги, яка стає метафорою нашого життя: постійний рух вперед, прагнення встигнути за часом, що не належить нам. Я хотіла передати енергію та хаос сучасного світу, той ‘металевий’ темп, який диктує нам свої правила. Проте, як і у вірші, в моїй роботі теж є місце для тиші та зупинки — для усвідомлення того, що справжні цінності не завжди лежать на швидкісних магістралях. Вони, як ті осінні яблука, чекають на нас там, де ми зовсім не сподіваємось їх знайти”.
Цей проект — це не просто виставка чи змагання, а важливий крок до переосмислення нашої культурної спадщини та нових підходів до мистецтва.
Наталія Токарська, яка взяла участь у цьому проекті, поділилася своїми враженнями: “Мене завжди захоплювала поезія, і я давно мріяла створити кілька картин на основі поетичних творів. Цей проект дав мені таку можливість. Мої роботи були написані під враженням від вірша “Крила” та вірша про жінку, і я намагалася передати глибину емоцій, які вони викликали в мене, втілюючи їх в образні форми і кольори. Картина “Крила” – це моє бачення батьківської любові, яка, як кисень, допомагає сформувати крила нової особистості. Композиція “Танок” відображає багатогранний характер жінки, її невгамонний дух. Кожна фігура в русі передає певний стан. Я хотіла, щоб кожен мій мазок пензля був так само тонкий і витончений, як слова Ліни Костенко, які оживають у нашій свідомості…”.
Проект “Намалюй мені вірш” вже став культурним феноменом, що зібрав українських митців різного віку, стилів і напрямків, об’єднавши їх навколо глибоких і часто непростих тем, піднятих у віршах Ліни Костенко.
Для багатьох художників участь у проекті стала важливим етапом у їхній творчій кар’єрі.
Богдан Очерклевич, художник з багаторічним досвідом, зізнається, що проект “Намалюй мені вірш” став для нього новим цікавим викликом: “Зазвичай я малюю з натури, або по фото — те, що мені сподобалося! Це портрет, який мене вразив, цікавий натюрморт чи пейзаж, або абстракція по настрою. Але тут я захотів доторкнутися до поезії улюбленої поетеси Ліни Костенко за допомогою пензля і яскравих фарб, відчувши необхідність переосмислити своє мистецтво через свої відчуття та бачення! Поезія Ліни Василівни спонукає до глибоких роздумів, рефлексій та ідей, і я спробував їх передати у своїй роботі. Для мене важливо було знайти баланс між літературною основою і візуальним втіленням ідеї, розкрити своє бачення, і поєднати це усе разом, додавши глибоких сенсів у свою картину”.
Виставка стала не просто підсумком багатомісячної праці, але й знаковою подією, що відображає культурне відродження та нові інтерпретації поезії Ліни Костенко в сучасному українському мистецтві.
На виставці представлено 100 картин від 70 українських художників. Кожен відвідувач зможе знайти щось своє — від улюбленої картини до глибоких рефлексій на поезію.
Запрошуємо всіх відвідати виставку “Намалюй мені вірш” та доторкнутися до світу, де поезія Ліни Костенко оживає в кольорах і образах.
Виставка триватиме до 30 вересня, і ми впевнені, що ця подія залишить у ваших серцях незабутні враження!
МІСЦЕ ПРОВЕДЕННЯ: Музей Театрального, музичного та кіномистецтва України
Організатор виставки: Art Fine Nation https://www.artfinenation.com
АДРЕСА: Київ, вул. Лаврська, 9
ПЕРІОД: 15-30 вересня 2024 р.
ЧАС: 10:00 – 17:00
ВХІД ВІЛЬНИЙ
Залишити відповідь